Guy’s foto’s zijn levendig en duidelijk Y2K, met harde flitsen, verzadigde kleuren die doen denken aan wegwerpcamera’s en een houding van rond de millenniumwisseling, een vernieuwde en nonchalante benadering van mode. Deze beelden zijn samengesteld met een ‘speels, momentopnamegevoel’ en gevoel voor humor, met nep-vakantieachtergronden die de foto’s een brutaal gevoel van kunstgreep geven.
“We wilden iets maken dat de lichtheid van het gevoel tijdens een vakantie weerspiegelde, maar ook een beetje de lef en stevigheid die je nodig hebt tijdens het reizen”, vertelt Guy. Het voelt allemaal alsof een groep vrienden een filmset tegenkomt en besluit een verkleedpartijtje te spelen.
“Het is geweldig om een mix te hebben van ‘straatcast’- of niet-professionele modellen met meer ervaren persoonlijkheden; en ik werk het liefst met casts van meerdere generaties, omdat dat altijd reëler aanvoelt”, zegt Guy. De gevarieerde cast geeft de campagne een homemovie-kwaliteit, waarbij de onderwerpen niet al te kostbaar worden uitgespeeld. In Guy’s geregisseerde video’s komen texturen van digitale camerakorrels en warme film naar voren, waardoor de esthetiek van generaties wordt overbrugd.
“Het gaat erom in het moment te zijn en vast te leggen ter herinnering in plaats van om te laten zien, maar we wilden ook een moment van een ongeluk of interventie hebben, zoals dat gebeurt op foto’s met vrienden of familie”, zegt Guy. De montage is razendsnel, waarbij shots worden afgewisseld met dikke pixels of bloopermomenten die onmiddellijk alle elementen van pretentie onderdrukken die vaak voorkomen in moeilijke modeshoots. Zoals Guy het zegt, wilde hij uiteindelijk ‘iets geks’, maar ‘verrassends met een gevoel van surrealiteit’.
