Afgelopen weekend stroomden jazzliefhebbers van heinde en verre naar de bruisende straten van Shoreditch Brick Lane Jazzfestival – een vierdaagse verkenning van de verreikende gebieden van jazz, elektronische en andere muziekgenres van over de hele wereld. Het festival, dat in 2022 werd ingehuldigd, is de afgelopen vier jaar tot bloei gekomen en is voor deze meest recente editie van vier naar twaalf locaties uitgebreid. Dit jaar vond ook de introductie plaats van de eerste Brick Lane Jazz Festival-conferentie, waar een reeks panels, workshops en gesprekken met belangrijke spelers uit de industrie plaatsvond.
Het hele weekend houden boegbeelden ervan Gary Crosby OBE (de oprichter van de liefdadigheidsinstelling voor jazzmentoring De strijders van morgen bekend om het coachen van leden van Mercury-prijs winnend kwintet Ezra Collectief), jazz-funkpionier Brian Jackson En Vrouwen in de jazz oprichter Lou Paley besprak onderwerpen als toegankelijkheid, migratie en online navigatie, waardoor een insider inzicht kreeg in een vaak ondoorzichtige sector. De conferentie vond plaats op donderdag-, vrijdag- en zaterdagochtend en werd snel gevolgd door een gevuld programma met livemuziek, waarin de volledige opbrengst van een scène boordevol talent en groove werd aangeboden.
De aanwezigen stroomden door populaire plekken in Oost-Londen, zoals 93 voet oost En Café 1001 om te zien Bombay Jungle-geluidssysteem shellklanken die Bhangra vermengden met scherpe breaks, of een Duits-Nigeriaanse producer Ik ben niemand glijd door de rokerige, sexy melodieën van zijn meest recente LP Dualiteit en toewijding. Of er was een inwoner van Zuid-Londen JGrreywier talent voor een resonerend deuntje ervoor zorgt dat ze drie jaar na haar laatste release nog steeds een vol publiek trekt. Om nog maar te zwijgen van het house- en disco-geïnformeerde collectief Meisjes van internet. Deze vrolijke weekender omarmde alle hoeken van het jazz-ecosysteem en besprak alles, van de meest traditionele opnames tot de meest ongebruikelijke iteraties, en dat was des te beter. Hier duiken we in enkele van onze favoriete uitvoeringen van het vierdaagse festijn.
Van winst naar mensen: een nieuwe kijk op de rol van kunstenaars en gemeenschappen in de wereld van vandaag
Deze gemeenschapsgerichte discussie, die de zaterdag om 12.00 uur aftrapte, werd gemodereerd door Erf het kwaadde Zuid-Londense kunstenaar en gemeenschapsorganisator die verantwoordelijk is voor de medeoprichter van het 50-koppige jazz- en hiphopcollectief Silhouettenproject. Naast hem zaten DJ en producer Toddla Tmede-uitvoerend directeur van Aarde procent, Cathy Runcimankunstenaar Santiago Morales en uitvoerder Roxanne Tataei. In de loop van het volgende anderhalf uur boden deze muziekliefhebbers uiteenlopende perspectieven op de positieve impact van gemeenschapsorganisatie in een sector die geplaagd wordt door winst boven mensen. Het was inspirerend, geïnformeerd en gaf je een hoopvol gevoel over de weg naar een rechtvaardiger toekomst. Geen aantekeningen.
Anaiis en Cosmo Group
Optreden op vrijdagavond om Ondergronds dorpFrans-Senegalese kunstenaar Anaïs en Braziliaanse band Cosmo-groep werkten samen voor een optreden dat hun bewonderende publiek tot tranen toe bewoog. Ze omschrijft haar geluid als ‘uit de kosmos’ en kruisbestuiving heeft haar creatieve proces vaak beïnvloed, waardoor de samenwerking met Grupo Cosmo een natuurlijke match is geworden. “Ik heb in talloze landen gewoond en daardoor heb ik vaak kennis gemaakt met nieuwe geluiden en culturen, waardoor ik mezelf en mijn geluiden in een nieuw licht kon herontdekken”, zegt ze. Na het uitbrengen van een gelijknamige EP met zeven nummers waarin thema’s als identiteit en moederschap werden onderzocht in 2024, kreeg het partnerschap fans die diep investeerden in hun ontroerend intieme werk, en de energie in de kamer was een weerspiegeling hiervan. Fans keken aandachtig toe terwijl de resonerende zang van Anaiis moeiteloos over de aanzwellende, gelaagde instrumentale nummers zwom, waarbij elk nummer met focus werd begroet. Het publiek werd opgesloten, en met goede reden. Dit was een scène waarin onmiskenbaar talent samenkwam, met een zoete nasmaak van het getuige zijn van iets heel bijzonders. “Ze leren me zoveel over het proces van muziek maken, maar ook over hoe je met een open hart door de wereld kunt bewegen”, zegt Anaiis over haar samenwerking met Grupo Cosmo. “Ik hou zoveel van hen als mensen en het maakt het creatieve proces nog meer de moeite waard.”
Yoni Mairaz
Ik had er nog nooit van gehoord Yoni Mairaz vóór het Brick Lane Jazz Festival. Doorgestuurd naar zijn set nadat wachtrijen ons verhinderden het podium te betreden dat we hadden gepland, werd het uiteindelijk een van mijn favorieten. De best bedachte plannen, toch? Schouder aan schouder met het publiek dat het El Rayo-podium van Juju’s Bar was binnengedrongen, betoverde de toetsenist zijn zee van head-boppers en teen-tappers met jazz-funk-fusies met Midden-Oosterse accenten en hiphop-branie. Het was een heerlijke gebeurtenis waaruit bleek dat Brick Lane Jazz Festival zowel een plek is om nieuwe pareltjes te ontdekken als om mensen te ontmoeten waar je al fan van bent.
