Dankzij haar nieuwe platenlabel heeft ze zoveel creatieve controle over haar productie kunnen behouden als ze wil, zoals blijkt uit de reeks singles die ze in de aanloop naar het album uitbracht. Na dat eerste nummer bracht ze het meer uptempo surfrocknummer ‘Cannibalism!’ uit. als tweede single. Maar daar stopte ze niet: ze bracht nog drie singles uit, elk beter dan de vorige: ‘Crank’, een verklaring van haar leven als feestmeisje, ondersteund door een voortstuwende bas en haar kenmerkende slimme teksten; ‘Dance…’, een glitterende, verheven knipoog naar haar dance-pop-tijdperk; en ‘Old Technology’, een springerige ode aan de esthetiek die het project inspireerde. De singles vormen de sonische basis van wat fans van kunnen verwachten Wor$t Girl in Amerika – minder over het uitsluitend vertrouwen op de geluiden van haar tienerjaren, maar over het gebruik ervan als springplank om haar eigen geluid verder te brengen.
“Ik wilde geen album maken dat zo opvallend was als ‘This is Tumblr vibes’, omdat ik vind dat dat de laatste tijd een beetje te ver wordt doorgevoerd, waarbij mensen zullen zeggen dat ze hun muziek categoriseren als ‘indie sleaze Tumblr’, en ik haat de term indie sleaze”, zegt ze, terwijl ze zichtbaar probeert niet uit haar vel te kruipen bij de woorden die uit haar mond komen. Ze zegt dat ze geïnspireerd was door het sociale-mediaplatform en haar haar paars had geverfd omdat ze geobsedeerd was door de zachte grunge-esthetiek. “Ik wilde dat tijdperk van muziek en sociale media opnieuw vormgeven, maar op een toekomstgerichte manier die fris, anders en gemoderniseerd aanvoelde”, voegt ze eraan toe.
Slayyyter heeft zichzelf altijd gezien als ‘een internetbaby’ en is vanaf jonge leeftijd altijd chronisch online geweest. Haar meest vormende internetgeheugen is het spelen met Webkinz als kind: de dierenknuffels die met codes werden geleverd om ze online tot leven te brengen. Ze had als kind ook uitgebreide webcamfotoshoots georganiseerd en deze online gezet, wat volgens haar het moment was waarop ze besefte dat ze het leuk vond om beelden voor internet te maken. De popmuzikant heeft die passie meegenomen in het opbouwen van de esthetiek voor elk van haar albums. Meest recentelijk heeft ze in de regisseursstoel gezeten voor de muziekvideo’s voor deze meest recente serie singles, waaronder de co-regissering van de video ‘Beat Up Chanels’. “Het feit dat ik deze video’s mocht regisseren en mijn video’s zo nauwkeurig kon uitvoeren, was zo creatief bevredigend op manieren die ik nog nooit eerder heb gevoeld”, zegt ze. “Het is mijn visie, volledig onaangeboord en compromisloos.”
Het is duidelijk dat ze bij dit nieuwe project niet alleen creatief bezig is, maar ook vocaal. Fans zullen rekening moeten houden met het volume in hun hoofdtelefoon wanneer ze luisteren naar nummers als ‘Yes Goddd’, ‘$t. Loser’ en ‘I’m Eigenlijk Kind of Famous’, omdat ze niet alleen de grenzen van haar stem opzoekt, maar de productie de draaiknop op 100 zet. Luisteraars worden omvergeblazen door een collage van bedwelmend luide synths en zang. Toen ze in de studio deze drie nummers aan het maken was, zei ze dat ze in haar eigen angst greep en eruit haalde wat ze vond. “Het kwam allemaal voort uit wat mijn zang op natuurlijke wijze doet als ik schreeuw of waar ik geneigd ben om heen te gaan met melodieën of een rapvers, maar ‘Yes Goddd’ is absoluut gek”, zegt ze.
De fans van Slayyyter schreeuwen er zeker om om deze nummers live te horen, en voordat het album uitkwam, heeft ze een reeks data vrijgegeven voor de ‘Wor$t Girl in the World Tour’, met shows die beginnen in Vancouver in september en eindigen in Londen op 5 november. Naast haar headliner-dates betreedt ze ook het festivalcircuit, met optredens op Coachella, Governor’s Ball, Lollapalooza en het Neon Skies Music Festival. Slayyyter is enthousiast om weer het podium op te gaan, vooral met dit nieuwe materiaal.
