In de wereld van kostuumontwerp zijn er een paar verschillende categorieën: sci-fi/fantasy, periode en hedendaags. Maar Vreemdere dingen is meer dan slechts één van deze: het combineert sciencefictionactie met een nostalgische jaren 80-esthetiek, waarbij het bekende en onbekende in één keer in evenwicht worden gebracht. Dit vormt een unieke uitdaging voor Amy Parris, die als kostuumontwerpster heeft gediend voor seizoen 3 tot en met 5, maar het is er een die ze keer op keer heeft ontmoet.
Nu we wachten op de laatste vier afleveringen van de serie ooit, spelen kostuums een nog belangrijkere rol. Eén van de grootste kritiekpunten op Vreemdere dingen Seizoen 5 is dat het zo is te lang geweest sinds we deze personages voor het laatst hebben gezien, maar kostuums kunnen helpen de personages te identificeren die we kennen en waar we van houden en aangeven hoe ze zijn geëvolueerd.
“Om eerlijk te zijn, het gaat ook om haar en make-up. Ik denk dat we er samen goed aan hebben gedaan om ze niet te jeugdig te maken, maar ook om het voor hen als personage realistisch te laten aanvoelen en er niet uit te zien als de acteur. Dus ik heb ze niet in kleding gestopt die aanvoelt als zijzelf”, vertelt Parris. Omgekeerd.
In plaats daarvan, zegt Parris, weerspiegelt de styling van elk personage waar het verhaal hen dit seizoen aantreft: Will, die nog steeds worstelt met zijn trauma, is in strepen en jeugdige prints, Lucas traint nu met Max in gedachten, dus hij draagt meer atletische kleding. Dustin rouwt nog steeds om Eddie, dus hij probeert niet meer grappig te zijn; zijn haar is langer en hij draagt ringen.
Amy Parris is de geest achter de looks van Vreemdere dingen‘ laatste hoofdstuk.
Rodin Eckenroth/Getty Images Entertainment/Getty Images
Seizoen 5 had ook het extra voordeel dat hele verhaallijnen zich afspeelden in de geest en herinneringen van Henry Creel/Vecna, dus kleding was niet beperkt tot wat er in de jaren ’80 in Indiana te vinden was. In deze ruimte zien we twee van de meest iconische kostuums van het seizoen: Holly’s jurk, cape en hoofddoek uit de jaren vijftig, en de ruige overlevingsoutfit van Max die ze in elkaar heeft geflanst sinds ze in coma raakte. Maar de outfit van Max gaf meer aan dan alleen hoe lang ze al gestrand was; er was ook een slimme relatie met seizoen 4.
“De fans zijn zo goed in het opmerken van dingen”, zegt Parris. “Ik wil niet dat ze het kostuum van Max over het hoofd zien. Ik zeg niet dat er heel veel verborgen details zijn, maar er zit een klein beetje een paasei in de patches op haar spijkerbroek. Dit seizoen realiseerden we ons dat Max een beetje vastzit in Henry’s gedachten. Ze doorzoekt zijn herinneringen, op zoek naar een uitweg, op zoek naar een veilige plek. De patches op haar spijkerbroek zijn dus eigenlijk een van de overhemdstoffen van de jonge Henry. Dus als we Henry in het Creel-huis zien, het is dat bruin geruite overhemd.’
Parris, die momenteel samenwerkt met Tide, sprak met Omgekeerd over hoe het uiterlijk van deze personages is gegroeid en veranderd, haar aandeel in Vecna’s nieuwe look, en de verwijzing naar Vreemdere dingen: de eerste schaduw dat slechts een handjevol fans zal vangen.
Dit interview is geredigeerd voor beknoptheid en/of duidelijkheid.
De kostuums van Max en Holly bevatten beide verwijzingen naar de Henry Creel-flashbacks in seizoen 4.
Netflix
Een van de hoogtepunten van seizoen 5, deel 1, was Holly’s blauwe jurk in jaren vijftig-stijl die ze draagt als ze naar Henry’s huis wordt gebracht. Wat was het proces om dat kostuum te ontwikkelen?
Dat was cool. Ik wist dat de Duffers in het script een blauwe jurk noemden en dat die jaren ’50 moest aanvoelen. Het is duidelijk dat we weten dat ze vastzit in het Creel House, en het is de slaapkamer van Alice. En daarbinnen is een ander klein subtiel paasei dat fans beginnen op te merken dat de gele jurk die Alice in seizoen 4 droeg in de kast zit waar ze doorheen kijkt.
Dus ik wilde dat het voelde alsof het een van Alice’s speeljurken was. Om voldoende veelvouden te hebben, die in kinderkleding uit de jaren vijftig niet meer voorkomen, moest ik de stof bedrukken. Het is dus een bedrukte stof, en daarna hebben we alle jurken in eigen huis gemaakt.
Nell Fisher is een mooie actrice, maar ze groeit, toch? Ze is op de leeftijd waarop ze met de dag centimeter groter wordt. We proberen dus niet alleen de jurken uit de kast te halen, we proberen nu de vuile niveaus te evenaren die zich met Max in de woestijn voordoen. Ze groeit. Er is vuil, er zijn veelvouden, er is een dubbele foto, ze worden schoon, ze worden vies.
Gelukkig was het werken aan deze campagne met Tide zo geschikt voor deze situatie, omdat ik de Tide Liquid-formule gebruikte om deze vlekken te helpen verwijderen, en als ze er niet uit zouden komen, zou het een stuk moeilijker zijn om ons werk te doen. Ik ben blij dat ik Tide daarvoor zeker aan mijn zijde had. Maar die Golden Ochre-cape die ze draagt, voelde ook erg jaren ’50 aan, en het is zo’n iconische look.
Iemand vroeg mij wat ik dacht dat het volgende zou zijn Vreemdere dingen Halloween-kostuum, en ik hoop dat het dat zal zijn: Holly the Heroic.
Stond de padvindersdoek in het script?
Het stond in het script, en ik zal zeggen dat je het stuk niet hoeft te bekijken, maar als je geïnteresseerd bent om te kijken De eerste schaduwdat zal een goede connector zijn en je vertellen waarom dat is gebeurd.
De trainingsoutfit van Elf is helemaal van deze tijd.
Netflix
Hoe zijn de kostuums geëvolueerd naarmate de jaren verstreken in het universum? Wat populair was in seizoen 1, is misschien niet meer in de mode in seizoen 5.
Mode was langzamer omdat we geen internet hadden. We waren nog niet zo verbonden als nu. Dus vooral in Indiana zou het uitgesteld zijn. Ze zouden nog steeds kleding uit de jaren ’70 dragen. Ik denk dat we het nog een beetje verder de jaren ’80 in hebben geschoven, alleen maar om de kijker enthousiast te maken voor deze kleding.
Een voorbeeld hiervan is de trainingsoutfit van Eleven. De korte broek over het zweet was zo’n snel modemoment, maar ik ben zo blij dat de Duffers en Millie me het hebben laten doen, omdat het zo aansluit bij de trainingssfeer die ze doet. Ik heb (Erica) een klein broekje aangetrokken dat gedragen zou worden met kniekousen en kleine nette schoenen, en het is zo’n rare combinatie, maar het werkte eind jaren ’70, en werd vervolgens gedragen tot begin jaren ’80.
Ik heb geprobeerd een aantal nieuwe trends en een aantal oudere trends te combineren, wetende dat Hawkins niet op het hoogtepunt van de trends staat. Het heeft geen winkelcentrum meer, en nu zijn we terug in een herfstachtig herfstgebied. Dus ik probeerde de kleuren donkerder en een beetje rijker te maken, een beetje meer verzadigd, omdat het in seizoen 3 meer om patronen ging, heldere, spetterende kleuren. Voor de voorjaarsvakantie, seizoen 4, zijn we ook in Californië, dus dat zijn meer vervaagde, zonovergoten pastelkleuren. Maar dit seizoen heb ik veel wit weggenomen. Ik pakte alle Californische kleding weg en probeerde echt achterover te leunen in de stoffige, roestige plaids van seizoen 1 en 2.
De personages waren in seizoen 5 doelbewust gekleed in meer verzadigde kleuren om de herfstachtige omgeving te weerspiegelen.
Netflix
Wie is het moeilijkste personage om te stylen?
Ik denk dat het Elf moet zijn, alleen maar omdat ze enigszins verwarrend is. Ze is nog steeds aan het uitzoeken wie ze is. Ze is haar vriend Max kwijt, die haar hielp met mode, en zit ondergedoken. Ze heeft de invloed van Joyce en Hopper, maar we weten dat Joyce ook niet echt een mode-expert is.
Lagen zijn handig en ik probeer veel verschillende opties. Ik gebruik soms een fit model zodat ik Millie’s tijd niet hoef te verspillen met het passen van kleding, of soms trek ik ze zelf aan omdat we qua maat vergelijkbaar zijn. Als ik dan het gevoel heb dat ik op een idee of een concept ben beland, laat ik de conceptkunst aan de Duffers en Millie zien, en dan maken we het, en dan passen we het aan. Het proces kan een tijdje duren, omdat ik wil dat het goed voelt.
Vecna heeft een krachtigere vorm in de laatste aflevering van seizoen 5, deel 1.
Netflix
Heeft u iets te zeggen gehad over het Vecna-ontwerp? Hoe is het veranderd?
We hebben een getalenteerde visagiste met speciale effecten, Barrie Gower genaamd, die Vecna sinds seizoen 4 doet. Dit seizoen is het verschil dat Vecna groter en sterker is. Hij heeft zelfs meer volume. Dus in plaats van de hele prothese op zijn lichaam te plaatsen, hebben ze een gezicht, en vervolgens hebben ze een pak en schoenen voor hem geprint.
Maar we hebben Jamie Campbell Bower geholpen. We hebben verhogingen aan zijn schoenen toegevoegd, zodat hij langer zou zijn. We hebben wat spierkussentjes onder zijn armen aangebracht, zodat het iets enger zou zijn als hij liep. En toen hielpen we mee door met klittenband tracking dots op de bodysuit te zetten. Het klittenband was zodat we de stippen eraf konden halen en het pak konden wassen. En het fijne aan het vloeibare wasmiddel Tide is dat het zo’n frisse geur heeft. Dus ook al is hij een eng monster, hij rook fantastisch vanwege zijn schone kleren.
Bent u überhaupt geraadpleegd voor de komende geanimeerde spin-off? Verhalen uit ’85?
Dat was ik niet, denk ik vooral omdat we zo lang in productie waren terwijl ze het maakten, denk ik. En ik denk dat tussen de ontwerpers van seizoen 1 en 2 en mijn werk in de andere seizoenen, ik denk dat ze genoeg hadden om mee te werken. Ik weet dus zeker dat ze het geweldig hebben gedaan.
Is er een kostuum in de toekomstige delen dat je voor fans wilt plagen?
Ze zijn allemaal zo goed. Ik zou zeggen dat het de moeite waard is. Het is de moeite waard om te kijken. Dus ik wil niets weggeven, maar ik plaag dat wel. Het is allemaal geweldig. Ze worden vuiler.



