Smaragdgroene Venkel‘is nieuw Wuthering Hoogten film verdeelde critici op dit moment.
Veel boeken hebben losse aanpassingen voor het witte doek gekregen, en Fennells kijk op de roman van Emily Brönte lijkt daar een van te zijn. Critici zijn het er niet over eens of de schokkende geilheid, de campy flair en de enorme afwijkingen van het boek goed of slecht zijn.
Hoewel we u dat zelf laten beslissen, Kijk met ons mee kijkt terug op enkele van de vreemdere verfilmingen van boeken.
Van het opnieuw bedenken van nachtmerries tot kinderboeken tot vreemde interpretaties van een Dickens-klassieker: we hebben de vier vreemdste boek-naar-film-aanpassingen ooit gerangschikt.
4. ‘Duin’ (1984)
Voor Dennis Villeneuve regisseerde twee voor een Oscar genomineerde bewerkingen van Frank Herberts sciencefictionroman uit 1965, Tweelingpieken Schepper David Lynch deed in 1984 een poging om het aan te passen. Dit was de grote, gedurfde stap van de arthouse-directeur naar de mainstream na zijn financiële en kritische succesfactoren met De olifantenman. Natuurlijk, de directeur van Gumkop zou het publiek geen ander geven Ster Oorlogenwat uitvoerend producent Dino De Laurentiis wilde. Zo kreeg het toch al vreemde verhaal van gigantische wormen, magische specerijen, corpulente, zwevende dictators en psychische heksen een enigszins Lynchiaanse behandeling.
Steek speelt een sexy sociopaat gekleed in een Speedo, terwijl de meeste van de vele, vele monologen van alle personages worden gefluisterd in plaats van gesproken. Er is ook een gemuteerd wezen dat in een gigantische tank zit, groteske hartpluggen die de Harkonnens dragen alsof het de nieuwste modetrend uit Milaan is en een raar kind (Alicia Witt die doet alsof ze al duizend jaar leeft. Helaas dwongen Lynch’s creatieve beslissingen en afleidingen van het bronmateriaal de zijne Duin om uitgebreide bezuinigingen te ondergaan, waardoor de theatrale release werd afgebroken en meer afstand ontstond tot de beoogde visie van Lynch. Het is in de mate dat Lynch verstootte de film publiekelijk en verwijderde zelfs zijn naam of veranderde deze in een pseudoniem in de aftiteling van bepaalde releases. Terwijl Duin 1984 heeft een cultstatus opgebouwd, maar er is nog steeds behoorlijk verdeeldheid.
3. ‘The Hobbit’-trilogie (2012-2014)
Misschien is het hyperbolisch om te beweren, maar Peter Jackson’s verfilming van drie verfilmingen van het korte kinderverhaal dat voorafgaat aan De Heer van de ringen zou de boeken moeten ingaan als een van de slechtste beslissingen in de filmgeschiedenis. Jackson creëerde een wereldwijd fenomeen in de popcultuur met zijn bewerking uit het begin van de jaren 2000 van JRR Tolkiens beroemde fantasy-trilogie, waarbij elke roman zijn eigen film achter elkaar achter elkaar kreeg. Toen dat bekend werd De Hobbit zou eindelijk ook een live-action filmbehandeling krijgen, in de aankondiging stond dat het zou worden opgesplitst in twee films geregisseerd door Guillermo del Toro. Toen stopte del Toro vanwege vertragingen en creatieve meningsverschillen, en de productie groeide uit tot drie films, met origineel LOTR regisseur Jackson aan het roer.
Net als de reden om elk verhaal uit één boek in meerdere delen om te zetten, waarbij het simpele verhaal van 300 pagina’s wordt omgezet De Hobbit in drie extreem lange films is duidelijk gemaakt uit hebzucht, niet uit respect voor het behoud van de waardigheid en schoonheid van het verhaal. In plaats van, De Hobbit het werden drie vreemde, opgeblazen brillen. Er is uiteindelijk zoveel mis met alle drie De Hobbit films dat het langer zou duren dan deze korte lijst om er allemaal in te komen, maar zaken als het toevoegen van een zinloos liefdesdriehoek-subplot met Legolas (Orlando Bloom), waardoor de overkoepelende antagonist niet Smaug is (Benedict Cumberbatch), intensief gebruik van openlijk nep ogende CGI en onnodig buitenspel zetten van Bilbo (Martijn Vrijman), de hoofdpersoon. Natuurlijk, misschien De Hobbit films meest onvergeeflijke zonde is hoe ongelooflijk saai het is.
2. ‘Spoken uit vriendinnenverleden’ (2009)
Wat als we het opnieuw maken? Charles Dickens’ Een kerstlied (opnieuw) en we maakten het over een rokkenjagende vrijgezel (Matthew McConaughey) die bezoek krijgt van de geesten van zijn ex-vriendinnen (die nog leven) om hem een lesje te leren over hoe hij een echte minnaar kan zijn? Perfect, dat klinkt geweldig – hier is $ 40 miljoen om het te laten gebeuren. Dat is in essentie het uitgangspunt van Geesten van vriendinnen uit het verleden, die een bewerking is van de novelle van Dickens over een gierige, geïsoleerde oude man die op kerstavond bezoek krijgt van drie geesten en het leven en iedereen daarin leert waarderen.
In plaats daarvan is er geen Kerstmis, geen vijgenpudding, geen Tiny Tim of geesten bedekt met gigantische kettingen, en Matthew McConaughey leert over de waarde van monogamie en krijgt Jennifer Garner om verliefd op hem te worden. Het is waarschijnlijk dat Dickens nooit in een miljoen jaar heeft gedacht dat zijn roman uit het Victoriaanse tijdperk zou worden omgezet in een romantische komedie waarin spookachtige Michaël Douglas (die een versie van het originele personage van Jacob Marley portretteert) probeert de Ghost of Girlfriends Past te raken (Emma Steen) die verschijnt als een 16-jarig meisje. Hoe dan ook, Geesten van vriendinnen uit het verleden is grappiger dan waar het recht op heeft, en het is zeker een creatieve kijk op een verhaal dat te veel aanpassingen heeft ondergaan om te kunnen tellen.
1. ‘De kat met de hoed’ (2003)
In tegenstelling tot de live-actionversie van Dr. Seuss’ Hoe de Grinch Kerstmis stal – die, ondanks dat het een misdaad tegen de natuur is, er op de een of andere manier in is geslaagd een kerstklassieker te blijven in de nostalgische hoofden van sommige millennials – de verfilming van De kat met de hoed blijft nog steeds een slecht doordachte nachtmerrie en een van de eerste dominostenen die erin vallen Mike Myers‘ afnemende carrière. In het geliefde kinderverhaal van De kat met de hoed, de titulaire Cat is een chaotische figuur, maar uiteindelijk een bron van plezier en plezier voor de kinderen die hij bezoekt, gespeeld door Dakota Fanning En Spencer Breslin in de film.
In Bo Welch‘S De kat met de hoed, de Cat (Myers) is een slechte demon-imp. Het strekt tot eer dat de film de Seussiaanse esthetiek uitstekend omarmt, met kleurrijk, creatief productieontwerp, kostuums, decors en cinematografie. Het is gewoon jammer dat al het andere (script, personages, dialoog, acteren, een doordringend gevoel van angst en wanhoop) de film zo ondenkbaar maakt. Alec Baldwin draagt een gordel, de vis is volledig CGI, Thing One en Thing Two zijn ontzettend griezelig en er is veel te veel rare, dubbelzinnige humor voor een kinderfilm.



