Korte films zijn een genade, maar af en toe krijg je een Groenland 2: Migratiedat speelt alsof een meer doordacht en meditatief stuk binnen een paar centimeter van zijn leven is geknipt. Het vervolg op 2020 Groenland – een verrassende meteoor Apocalypsfilm, die op het hoogtepunt van de pandemie onder de radar vloog – het onwaarschijnlijke vervolg van Ric Roman Waugh gaat verder na het einde van de wereld zoals we die kennen, en levert veel van dezelfde spanning en dilemma’s op, met ook een paar hart-in-mond-sequenties. Als verhaal van een intercontinentale odyssee eindigt het echter veel te beknopt om emotioneel aangrijpend te zijn.
Als u het origineel hebt gemist, kunt u de tweede vermelding (genaamd Groenlandse migratie op het scherm, een titel met toevallig SEO voorkennis) brengt je op de hoogte met enkele snelle flashbacks en een hilarische retcon. De eerste Groenland Het eindigde toen de overblijfselen van de Amerikaanse samenleving op weg waren naar een militaire bunker in, nou ja, Groenland, en een korte epiloog zag hoe ze negen maanden later hun deuren openden. Migratiebegint echter met hetzelfde beeldmateriaal dat in omgekeerde volgorde wordt afgespeeld; de deur gaat deze keer dicht, terwijl de voice-over van de norse Schots-Amerikaanse hoofdrolspeler John Garrity (Gerard Butler) uitlegt dat stralingsstormen en verdere asteroïdefragmenten die uit de lucht vallen de mensheid terug onder de grond dwongen.
Voor Waugh (en voor de terugkerende scenarioschrijver Chris Sparling, die schreef Migratie met Mitchell LaFortune), het loutere bestaan van a Groenland Het vervolg voelt als een nieuwe kans om hun personages in schrijnende situaties te dwingen terwijl ze op zoek zijn naar een sprankje hoop. Hoe vaak krijgen rampenfilms de kans om je te laten zien wat er gebeurt volgende? Vijf jaar na de massale uitsterving zijn John, zijn vrouw Alison (Morena Baccarin) en hun inmiddels tienerzoon Nathan (Roman Griffin Davis) een geïntegreerd onderdeel van hun uitgestrekte ondergrondse samenleving, waarbij ze hun respectievelijke rollen vervullen als ingenieur, beheerder en ondeugende student. Ze gaan zelden of nooit naar buiten, maar een bende vluchtelingen in de buurt leidt tot een debat over de vraag of de bunker ruimte en middelen kan besparen. Dit ethische raadsel – hoewel politiek relevant – wordt echter plotseling afgebroken door een enorme aardbeving die de Garrity’s (en een handvol andere overlevenden) op een reddingsboot met bestemming Europa dwingt, een gevaarlijke reis van een week die praktisch is teruggebracht tot een minutenlange montage.
Er zijn momenten waarop de film probeert te stoppen en na te denken over wat de personages hebben meegemaakt, tussen John’s bijna-bekentenissen van een trauma en ondersteunende personages die op brute wijze omkomen, waarna de zaken snel verder gaan. Hun plan is om, zodra ze aan de Europese kust zijn aangekomen, af te stevenen op een mythisch beloofd land, waar de gewelddadige opstanden en verschrikkelijke rampen van de wereld op magische wijze zouden kunnen ophouden. Migratie tot een film van religieuze proporties). Maar ergens onderweg lijkt iemand te hebben besloten dat deze bestemming belangrijker is dan de reis, of dat het concept er überhaupt toe kan doen zonder eerst de emotionele ontberingen en overlevingsinstincten vast te stellen die catharsis zouden kunnen opleveren als mensen eindelijk de poorten van het paradijs bereiken.
De secundaire personages van de film – inclusief een ontroerende ondersteunende rol gespeeld door de Franse acteur William Abadie – zijn allemaal bedoeld om beperkte plotfuncties uit te voeren, tussen het brengen van het gezin van punt A naar B, of het verstrekken van verklarende kennis. De manier waarop de acteurs uit het ensemble worden geschrapt en er kort daarna nieuwe worden opgepikt, wordt tot op zekere hoogte mechanisch, alsof ooit grotere en belangrijkere rollen in de montage zijn opgedeeld. Het helpt zeker niet dat de Garritys zelf dezelfde kartonnen uitsnijdingen zijn als in de eerste film. Wat het vervolg echter echt aanspreekt (net als zijn voorganger) is de manier waarop deze familie-eenheid net genoeg is als een schone lei en een plaats inneemt voor een potentiële betere toekomst, te midden van de kommer en kwel van de maatschappelijke ineenstorting.
Groenland 2: Migratie vervolg op het verrassende succes van de eerste.
Leeuwenpoort
Opnieuw bieden Waughs sombere vergezichten van groepen in beweging en van grootschalige natuurlijke vernietiging een enorm diepgewortelde ervaring, al was het maar in vlagen. Wanneer stormen en meteoorfragmenten neerkomen, doen ze dat donderend. Een reeks personages die een kloof oversteken, op gammele bruggen gemaakt van touwen en ladders, is bijna duizelingwekkend. Een andere, waarbij kogels ’s nachts door een slagveld scheuren, spreekt over de behendigheid waarmee de regisseur momenten van intensiteit creëert, terwijl redacteur Eric Freidenberg snel schakelt tussen angstaanjagende brede shots en intiem drama. Deze geweldige scènes staan echter geïsoleerd van het grotere geheel, aangezien de film praktisch naar voren wordt geduwd door de onzichtbare hand van ‘plotefficiëntie’ en studiopakken die een willekeurige maximale speelduur afkondigen.
Is het speculatief om aan te nemen dat de grootste problemen van de film voortkomen uit inmenging van de uitvoerende macht? Misschien wel, maar het resultaat is maar al te bekend: een bekwaam (en soms meeslepend) stukje Hollywood-entertainment, teruggebracht tot de essentie. Dat Groenland 2: Migratie Works at all is een bewijs van Waughs vaardigheid als vakman van enorme actie en van post-apocalyptische sfeer. In een rechtvaardiger wereld zou er op dezelfde manier over hem worden gedacht als Roland Emmerich (Overmorgen, 2012), dus je kunt alleen maar hopen dat een toekomstige ramp hem uit de keten zal bevrijden.
