Door Chris Snellgrove
| Gepubliceerd
Als filmliefhebber is er één zin die mijn bloed altijd doet sneller kloppen: ‘director’s cut’. We weten allemaal dat studio’s vaak veranderingen aanbrengen die een film absoluut kunnen verpesten, zoals wanneer ze die vreselijke voice-oververhalen eraan toevoegden Blade Runner. Zodra hij kon bracht Ridley Scott een versie zonder die voice-overs uit die oneindig veel beter is.
Hoewel Scott misschien een beetje overboord is gegaan door in de loop der jaren zoveel verschillende bewerkingen uit te brengen, blijft het punt staan: een director’s cut is meestal een manier om een film te verbeteren. Maar zo nu en dan komt er een regisseur langs die zijn best doet om een klassieker te verpesten.
Eén van die mannen is Richard Kelly, vooral bekend als regisseur van Donnie Darko. De originele film bleef hangen aan de kassa, maar wordt nu beschouwd als een culthit vanwege de onstuimige mix van geweld, tijdreizen en coming-of-age tiener-kapsels, compleet met het griezeligste konijntje dat ooit op film is gezet.
Het meest overtuigende aan de film is dat hij weigert de meeste van de gekste gebeurtenissen uit te leggen, waardoor je gedwongen wordt na te denken over wat je in vredesnaam zojuist hebt gezien, lang nadat de aftiteling is verschenen. Helaas, Donnie Darko: De Director’s Cut verpest al het coole en mysterieuze aan het origineel door alles pijnlijk uit te leggen in ondraaglijke details.
Niet alle regisseurscuts zijn gelijk gemaakt
Als je liefhad Donnie Darko in 2001, toen de komst van de Director’s Cut in 2004 leek waarschijnlijk een groot probleem. Deze nieuwe versie beloofde meer dan 20 minuten aan nieuw beeldmateriaal, nieuwe speciale effecten en verbeterde geluidskwaliteit. Klinkt geweldig, toch?
Helaas zijn de nieuwe beelden meestal afkomstig van verwijderde scènes die onhandig in de film zijn teruggeplaatst, zonder enige zorg voor tempo of karakterisering. Het resultaat is een veel te lange film; terwijl de originele Donnie Darko een relatief magere 113 minuten duurde, de Director’s CutDoor de 134 minuten voelt het als een opgeblazen, ploeterende puinhoop.
Er zijn hier nog enkele onnodige wijzigingen, waaronder aanpassingen aan de soundtrack. Voor een andere film zijn dergelijke veranderingen misschien geen groot probleem. Echter, Donnie Darko had een absoluut perfect soundtrack, een die een reeks eigenzinnige knallers gebruikte om de scène te schetsen voor de surrealistische gebeurtenissen in de film.
De originele naalddruppels zorgden ervoor dat alles wazig en dromerig aanvoelde, dus alle veranderingen eraan (zelfs kleine veranderingen, zoals het vervangen van “The Killing Moon” door “Never Tear Us Apart”) voelen aan als filmische godslastering die even aanstootgevend als volkomen onnodig is.
Een openhartig onderzoek
De voornaamste reden van de Donnie Darko Director’s Cut is echter stom dat regisseur Richard Kelly de essentiële regel vergat sciencefiction verhalen vertellen: minder is meer. De originele film presenteerde tal van tijdrovende mysteries, waaronder hoe (spoilers, liefje!) Het titelpersonage naar zijn eigen verleden reisde en ervoor zorgde dat hij zou sterven als een straalmotor op onverklaarbare wijze in zijn slaapkamer viel.
Donnie lacht vlak voordat hij sterft, veilig in de wetenschap dat hij een gedoemde tijdlijn repareert en iemand van wie hij houdt redt. Terwijl de credits rollen, worden nieuwe kijkers altijd getroffen door dezelfde vraag: “Wat is er in vredesnaam gebeurd?”
Helaas is de Director’s Cut beantwoordt die vraag op de meest letterlijke en saaie manier. Zie je, in de originele versie, Donnie (Jake Gyllenhaal) raakt geïnteresseerd in tijdreizen en ontvangt een boek, The Philosophy of Time Travel, geschreven door een inmiddels gepensioneerde wetenschapsleraar. Maar we halen niet veel feitelijke wijsheid uit het boek en moeten het tijdige verhaal zelf uitzoeken.
In de Director’s Cutkrijgen we pagina’s uit dit boek letterlijk over het scherm heen. Dankzij al deze vreselijk saaie uiteenzettingen weten we eindelijk wat er in de film is gebeurd, en het is behoorlijk wild!
De grootste bioscoopreis verpesten
Blijkbaar creëerde het, zodra de straalmotor in Donnie’s slaapkamer landde, een Tangent Universe. De jongeman is een Levende Ontvanger die bizarre superkrachten verkrijgt, waaronder telekinese en voorgevoel, en een schijnbaar onmogelijke taak heeft: de straalmotor terugbrengen naar het Primaire Universum, de enige manier om de vernietiging van het hele universum te voorkomen.
Tegen het einde van de film creëert een getraumatiseerde Donnie een tijdportaal en scheurt een straalmotor uit het vliegtuig waarin zijn moeder en jongere zus zitten. Hij stuurt die motor en zichzelf naar het verleden, waarbij hij zelfmoord pleegt en het raakuniversum sluit terwijl hij lacht, wetende dat zijn offer degenen van wie hij houdt zal redden.
Is het een nette uitleg? Misschien. Maar degene die je in je hoofd bedacht was waarschijnlijk zo… manier koeler. Helaas is dit de aard van sciencefiction: de waarheid aangereikt krijgen (zoals waarin het Rookmonster zich bevindt). Kwijt en waar de Upside Down in zit Vreemdere dingen) is nooit net zo bevredigend als proberen alles zelf uit te zoeken.
Donnie Darko: De Director’s Cut geeft je elke saaie uitleg op een bord en ondermijnt het mysterie uit een film die al verpest was met nieuwe scènes en een mislukte soundtrack. Als je echter de slechtste director’s cut ooit gemaakt wilt zien, dan is het nu zover streamen gratis op Tubi.
Maar geloof me: nadat je het hebt gezien, wil je ontsnappen uit je nieuwe Tangent-universum en terugkeren naar de tijdlijn waar je deze filmische gruwel nog nooit hebt gezien!
